Claussen-Simon-Residenz
Seit 2024 fördern das Heinrich-Heine-Haus und die Claussen-Simon-Stiftung die Internationalisierung aufstrebender Künstler*innen im Rahmen eines Residenz- und Ausstellungsprogramms. 
Während der einmonatigen Ausstellungsdauer kann der Künstler eine Solo-Ausstellung umsetzen, Kontakte zur Pariser Kunstszene zu knüpfen und sein eigenes berufliches Netzwerk stärken. Je nach Künstler und Ausstellungsthema sind auch Workshops und Artist Talks möglich.
Dr. Franziska Humphreys, Dr. Jenny Svensson und Katharina Scriba
Möchten Sie mehr über diese Künstlerresidenz erfahren? Dann lesen Sie unbedingt das Interview, das Dr. Jenny Svensson, Leiterin des Bereichs Kunst & Kultur, Katharina Scriba, Direktorin der Fiminco-Stiftung, und Franziska Humphreys, Direktorin des Heinrich-Heine-Hauses, bei einem Treffen in Paris gegeben haben.
Das Künstlerresidenzprogramm zielt darauf ab, durch zeitgenössisches Schaffen die vielfältigen Formen von Gemeinschaft in einer sich wandelnden Welt zu erforschen. Über punktuelle Interaktionen oder einfache Momente der Geselligkeit hinaus basiert der Aufbau einer nachhaltigen Gemeinschaft auf Beziehungen, die auf Dialog, Zuhören und der gemeinsamen Entwicklung eines gemeinsamen Sinns beruhen. Sie setzt die Fähigkeit voraus, Meinungsverschiedenheiten in einem Rahmen des gegenseitigen Respekts zu leben, Standpunkte zu konfrontieren, ohne sie gegeneinander auszuspielen, und nach fundierten Kompromissen zu suchen. Aus dieser Dynamik entsteht ein echtes Kollektiv.
Durch die Austauschresidenzen zwischen Hamburg, Romainville und Paris unterstützen wir aufstrebende oder etablierte Künstler, deren Praxis sich mit Formen des Zusammenlebens, gemeinsamen Erinnerungen, Migrationsgeschichten oder auch ökologischen und sozialen Herausforderungen unserer Gesellschaften auseinandersetzt. Kunst wird hier zu einem Bindeglied, zu einem Raum für sensible und kritische Experimente, zu einem Hebel, um über andere Arten des Zusammenlebens und des Gemeinwohls nachzudenken.
Dieser Ansatz fügt sich in den größeren Rahmen der Mission der MHH ein: den intellektuellen und kulturellen Austausch innerhalb unseres Hauses, zwischen Disziplinen, Generationen und geografischen Horizonten zu fördern. Durch die Zusammenarbeit mit akademischen Einrichtungen, Kreativstätten und internationalen Residenzen bekräftigen wir, dass Kultur eine wesentliche Grundlage des Gemeinsamen ist, ein Rahmen, um das Zusammenleben in Vielfalt zu lernen. Mit diesem Programm tragen wir dazu bei, das Maison Heinrich Heine zu einem lebendigen Ort der Debatte, der Kreativität und der gemeinsamen Verantwortung zu machen, getreu seinem deutsch-französischen Erbe und entschlossen ausgerichtet auf die Herausforderungen der heutigen Welt, in der die sozialen Bindungen immer brüchiger werden.
Aktuelle Residenz
Wie kann etwas Immaterielles Gestalt annehmen? In ihrer Arbeit untersucht Simone Kesting die Spannungen zwischen immateriellen Zuständen und körperlicher Präsenz. Aus ihren Zeichnungen entstehen fragile Konstruktionen, die aus gelebten Situationen, inneren Zuständen und Kommunikationsprozessen hervorgehen und sich nach und nach im Raum entfalten.
Die Werke der Ausstellung „Four Eyes, One Moon“ haben ihren Ursprung in den ersten Monaten nach der Geburt ihrer Tochter – in jenen späten Abendstunden, in denen die Künstlerin zu zeichnen begann, überwältigt von anhaltendem Schlafmangel. Aus Erinnerungen, Beobachtungen und inneren Bildern entstehen fragmentarische Erzählungen, angesiedelt in einem zwischengeschalteten, ambivalenten und traumhaften Raum, der seiner eigenen stillen Logik folgt.
Die Silhouetten oszillieren zwischen Präsenz und Abwesenheit, Nähe und Distanz. Sie gleiten von einem physischen Zustand in den nächsten, materialisieren sich und lösen sich schon wieder auf. Auf Keramikträgern und Druckplatten werden diese flüchtigen Zustände festgehalten, versiegelt, eingeschrieben und konkretisieren sich zu Objekten.
So erscheinen die Werke dem Betrachter als zu Materie gewordene Zwischenmomente – sie geben sich dem Blick hin und entziehen sich ihm zugleich, schwanken unaufhörlich zwischen Sichtbarkeit und Verborgenheit, Zerbrechlichkeit und Widerstandskraft.
Simone Kesting – Künstlerin in Residenz 2026
Frühere Residenzen
Andrés Muñoz Claros – Artist in Residence 2025
Auf der Suche nach seiner eigenen Identität reiste Andrés Muñoz Claros, Stipendiat der Claussen-Simon-Stiftung, geboren in Bogotá, zum Geburtsort seiner Mutter Leticia im Amazonasgebiet und in den umliegenden Regenwäldern. Seine Eindrücke hielt er in mehr als 50 Zeichnungen und Acrylgemälden fest. Dabei inszeniert sich der Künstler nicht als „Entdecker” einer unbekannten Region, sondern als einer von vielen Touristen in seinem eigenen Land. Vor dem Hintergrund des üppigen Dschungels beschäftigen sich seine Werke mit den Themen „Heimat” und „Herkunft” und hinterfragen kulturelle Identität und emotionale Verwurzelung.
Fasziniert von der Farbenpracht der Vegetation, arbeitete Andrés zunächst ausschließlich in Schwarz-Weiß. Erst später begann er, seine eigene Farbpalette zu verwenden, um seine Empfindungen in Bilder zu übersetzen. Aus der Aufhebung der Perspektive und einer reduzierten Formensprache entsteht der Eindruck einer intuitiven, ungefilterten Darstellung, die Muñoz Claros bewusst erzeugt.
Andrés Muñoz Claros – Artist in Residence 2025
Katja Stuke und Oliver Sieber, Fotografen in Residenz 2024
Die beiden Fotografen Katja Stuke und Oliver Sieber nahmen im August 2024 anlässlich der Olympischen Spiele eine Residenz in der MHH wahr, was ihnen die Möglichkeit gab, das Buch La Ville invisible (Boehm Kobayashi, 2024) weiterzuentwickeln. Das Buch ist auch Teil ihrer Ausstellung „Ruinen der Zukunft / Ruines du futur”, die im Juni 2024 in der MHH stattfand.
Xiyu Tomorrow – Künstlerin in Residenz 2024
Xiyu Tomorrow – artiste en résidence en 2024
Xiyu Tomorrow, eine in den Niederlanden geborene österreichische Künstlerin mit chinesischen Wurzeln, stellte im März 2024 im Heinrich-Heine-Haus aus. Mit ihrer Ausstellung Mädchenjahre gab sie einen Einblick in ihre Jugend, die von verschiedenen Herausforderungen geprägt war und sie zu der Person gemacht hat, die sie heute ist: Frau, Einwanderin, Arbeiterkind, Nicht-Weiße. Im Anschluss an ihren Aufenthalt und die Ausstellung Mädchenjahre veröffentlichte Xiyu im Dezember 2024 ihr Künstlerbuch La Passante in einer Auflage von 100 Exemplaren.
Xiyu Tomorrow – Künstlerin in Residenz 2024